Жена
Ольга Васильевна Сурикова * 20.09.1878 † 2.07.1958
Дети
Наталья Петровна * 19.01.1903 † 12.10.1988

Отец
Петр Петрович * 1839 † 15.09.1904
Мать
Акилина Максимовна Копанева * 1850 † 1923

живописец, портретист; нар. художник РСФСР, с 1947 д.член Академии художеств

——— Сергей Малкин ———

http://biografiivsem.ru/konchalovskiy...

http://www.artsait.ru/art/k/konchalov...

http://www.people.su/56287

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%...

http://art-assorty.ru/6015-petr-konch...

Кончаловский родился 9 февраля 1876 года в Славянске Харьковской губернии в семье известного писателя. Детство будущего художника прошло в имении родителей. Он уже тогда очень любил рисовать и стремился изобразить всё, что попадало в поле его зрения. Рисовал декорации для домашних спектаклей. Однако вскоре беззаботной жизни пришёл конец: семья Кончаловских сочувствовала революционному движению, они переписывались с Н.Г. Чернышевским, в их доме бывали В. Фигнер и С. Перовская. Всвязи с этим глава семьи был арестован и сослан в Холмогоры Архангельской губернии. Имение конфисковали. После этого семья переехала в Харьков, и Петр с восьми лет стал ходить в Рисовальную школу М.Д. Раевской-Ивановой. Однако мальчика мало привлекало штрихование гипсов, он скучал. В 1889 году все перебрались в Москву. В Москве отец Петра задумал издание сочинений М. Ю. Лермонтова с иллюстрациями лучших художников - Сурикова, Поленова, Репина, Айвазовского, Серова, Васнецова, Шишкин, Врубеля, Левитана, Коровина. Все они стали бывать в доме Кончаловских, а Врубель и вовсе стал другом семьи. Художники видели работы молодого Петра и всячески поощряли его. К. Коровин подарил ему ящик с красками. В Москве Петр Кончаловский посещал вечерний класс Строгановского училища. Но отец настоял на его поступлении на естественный факультет Московского университета. Протомившись там несколько месяцев, Пётр с помощью Коровина уговорил отца разрешить ему поездку в Париж для продолжения художественного образования. Там с 1896 по 1898 год он учился в академии Жулиана, предпринял путешествие по Бретани, любовался океаном, который произвёл на него незабываемое впечатление и сформировал в нём восприятие цвета и света. В академии Кончаловский был на хорошем счету, его работы были развешены как образцы для подражания на стене в мастерской. Вернувшись домой, Петр Кончаловский сразу поступил в Академию художеств и в 1907 году получил звание художника. Но он не принял академической системы образования и числился бунтарём. Он избрал мастерскую батального жанра П.О. Ковалевского из-за возможности рисовать с натуры лошадей, которых всегда обожал. Батальная живопись его не особенно привлекала, он больше проводил времени, рисуя с натуры в ботаническом саду зверей и редкие растения. Работы его хвалили, но он сам чувствовал какую-то творческую неудовлетворённость. Крайне к себе требовательный, он часто уничтожал работы, которые считал неудачными. В поисках своего "я" Кончаловский в 1907 году уехал на Север, жил в Кандалакше и писал с натуры дипломную картину «Рыбаки». В 1902 году Петр Кончаловский женился на Ольге Васильевне Суриковой – дочери великого художника Сурикова, девушке, в которую был влюблён с самой ранней юности. В тот период он много и вдохновенно работает, путешествует по Европе, набираясь новых впечатлений. Лентулов писал: "Кончаловский писал колоссальное количество этюдов ежегодно, не менее шестидесяти". Союз Кончаловского и Ольги Суриковой был долгим и счастливым, их дочь Наташа, которую Кончаловский очень часто рисовал, стала впоследствии известной писательницей, вышла замуж за поэта Сергея Михалкова. Сыновья Андрон Михалков-Кончаловский и Никита Михалков сейчас одни из самых знаменитых в мире кинорежиссеров. В 1907 году Петр Кончаловский в Париже увидел картины Ван Гога и Сезанна, которые потрясли его. "Произведения Ван Гога,- писал позже Петр Кончаловский,- раскрыли мне глаза на мою живопись. Я ясно почувствовал, что не топчусь больше на месте, как раньше, а иду вперед, знаю, как должен художник относиться к природе. Не копировать ее, а настойчиво искать в ней характерное..." В 1909 Кончаловский участвовал в выставках «Нового искусства», «Современного искусства», «Золотого руна», а в 1910 отправился за впечатлениями в Испанию («Бой быков», «Голова матадора»). В 1910-х годах Петр Кончаловский увлекался творчеством Ларионова. И это нашло отражение в таких его работах, как "Перец и пурон" и "Наташа на стуле". В это время Кончаловский, Машков, Лентулов, Фальк, Куприн образовали общество "Бубновый валет". Бубнововалетов отличало увлечение Сезанном и примитивным искусством. В тот период в работах Кончаловского появляется так называемая "подносно-черная" основа, которая присутствует не только в натюрмортах, но и в некоторых портретах, и подчёркивает звучность красок. В начале Первой мировой войны Кончаловский был мобилизован на фронт как офицер-артиллерист, в 1915 получил ранение, а в 1917 демобилизован с фронта в Москву в школу военной маскировки. Даже во время войны он продолжает писать. К этому времени принадлежит его знаменитый натюрморт "Агава". В 1916 году картину «Портрет Н.П.Кончаловской, дочери художника» впервые приобрела Третьяковская галерея.

После Октябрьской революции Кончаловский отходит от стиля живописи "Бубнового валета" и работает в реалистической манере. Он становится одним из крупнейших мастеров советской живописи. Очень известны его портреты великих творческих людей: Пушкина, Лермонтова, композитора Прокофьева, режиссера Мейерхольда. Кончаловский преподавал во ВХУТЕИНе с 1926 по 1929 год. Кончаловский работал и как художник театра. Художник создал оформление для постановки оперы А. Рубинштейна "Купец Калашников" для театра Зимина. Увлеченный в этот период примитивами, художник выполнил его в стиле лубка. Художник удостоился Сталинской премии первой степени в 1943 году. С 1946 года Народный художник РСФСР. С 1947 года действительный член АХ СССР. Был награжден орденом Трудового Красного Знамени и медалями. Умер Петр Кончаловский 2 февраля 1956 года. За свою творческую жизнь он создал около двух тысяч картин.